IL RISORGIMENTO A COLORI
A PALAZZO BRASCHI

Tra il 1849 e il 1870 Roma fu protagonista di avvenimenti eroici e drammatici che portarono all’unità d’Italia: un’epopea che ha riempito centinaia e centinaia di libri. C’è poi una storia parallela, quella scritta con il pennello dai tanti artisti italiani e stranieri che hanno voluto fermare immagini grandiose o intime, dalla concitazione delle battaglie al riposo di una sentinella, dalla tristezza dell’esule alle scene di grande respiro ambientate nelle piazze storiche, dal Quirinale al Campidoglio.

Fino al 9 gennaio 2010, il Museo di Roma di Palazzo Braschi ospita la mostra "Il Risorgimento a colori: pittori, patrioti e patrioti pittori nella Roma del XIX secolo", a cura di Maria Elisa Tittoni con Patrizia Masini, Rossella Leone e Isabella Colucci per la sezione di pittura, Simonetta Tozzi e Angela D’Amelio per la sezione di grafica.

L’esposizione – inserita nelle iniziative "Roma: Capitale d’Italia da 140 anni" - è promossa dal Comune di Roma, Assessorato alle Politiche Culturali e della Comunicazione – Sovraintendenza ai Beni Culturali, con l’organizzazione e servizi museali di Zètema Progetto Cultura.

Le circa cento opere selezionate - dipinti, sculture e opere grafiche provenienti dalle collezioni del Museo di Roma e da altre raccolte italiane pubbliche e private - illustrano, sia attraverso i tradizionali schemi accademici sia con un innovativo linguaggio tra cronaca ed epopea, ricco di sentimento e passione, venti anni di storia cittadina. Ci sono i dipinti di Dario Querci, Carlo De Paris, Michelangelo Pacetti, George Housman Thomas, Gerolamo Induno, Michele Cammarano, Carlo Ademollo, Gioacchino Toma, Onorato Carlandi. Si inizia lo straordinario quadro di Ippolito Caffi che descrive l’entusiasmo popolare in Piazza del Quirinale per la concessione dello Statuto da parte di Pio IX, mentre una tela di Antonio Malchiodi rievoca la figura del tribuno di Trastevere Angelo Brunetti, soprannominato Ciceruacchio.

Particolarmente significativa la sezione dedicata alla breve ma intensa esperienza della Repubblica Romana del ’49. Due grandi dipinti fissano l’immagine dei maggiori protagonisti: Giuseppe Mazzini che in Campidoglio annuncia ai romani l’istituzione della Repubblica, di Dario Querci, e Garibaldi nell’assedio di Roma di George Housman Thomas. In alcuni dipinti di Gerolamo Induno e Giambattista Bassi emerge tutta la desolazione dei luoghi bombardati.

Il ritorno del pontefice nella città occupata dalle truppe francesi, nell’aprile del 1850, venne celebrato da artisti fedeli al regime. Una serie di opere illustra le iniziative di Pio IX dopo l’esilio di Gaeta: la proclamazione del dogma dell’Immacolata Concezione e l’inaugurazione della colonna, dedicata alla Vergine, in piazza di Spagna; la commissione di importanti scavi archeologici che portarono al ritrovamento dell’Ercole Righetti presso Campo de’ Fiori e dell’Augusto a Prima Porta; la macchina pirotecnica incendiata sul Pincio per la festività dei Santi Pietro e Paolo.

Seguono le tele di Michele Cammarano e Archimede Tranzi che rievocano la breccia di Porta Pia. La partecipazione di aristocratici e popolo affinché si realizzi la nuova realtà politica di Roma capitale è ricordata in una bella scena di genere di Pietro Saporetti.

L’esposizione pittorica è integrata dalla sezione dedicata alla grafica, presentata nelle due nuove sale con accesso dal cortile di Palazzo Braschi, aperte al pubblico in questa occasione. Qui è ospitata la documentazione degli avvenimenti romani tra il 1846 - anno di elezione di Pio IX - e il 1870 in 49 opere - disegni, incisioni e libri rari - alcune esposte per la prima volta. Si va dall’istituzione della Guardia Civica alla realizzazione degli imponenti apparati effimeri innalzati nelle piazze cittadine in onore del papa. La proclamazione delle Repubblica Romana e i cruenti scontri durante l’assedio del ’49 tra truppe francesi e romane sono illustrati nelle famose litografie delle Rovine della guerra di Roma del 1849 e nei panorami di Kandler e Andreae che ritraggono l’assedio da Villa Pamphilj e da Palazzo Caffarelli.

Molto ammirato soprattutto dalle visitatrici della mostra il prezioso abito di Roberto Capucci Angelo Barocco, realizzato nel 1987 e personalizzato per l'occasione, proveniente dall’Archivio Storico Fondazione Roberto Capucci.

IL RISORGIMENTO DEI ROMANI 
NELLE FOTO DAL 1849 AL 1870

La gloriosa e tragica esperienza della Repubblica Romana del 1849 assediata dalle truppe francesi del generale Oudinot e la lunga attesa per arrivare alla breccia di Porta Pia rivivono al Museo di Roma in Trastevere fino al 9 gennaio 2011 nelle circa 100 foto della mostra "Il Risorgimento dei romani. Fotografie dal 1849 al 1870", a cura di Maria Elisa Tittoni, Anita Margiotta e Fabio Betti.

Si tratta per la maggior parte di fotografie originali, fra cui antiche carte salate e stampe albuminate di medio e grande formato, oltre a piccole vedute stereoscopiche e ritratti, nel formato allora molto diffuso, della carte-de-visite. La quasi totalità delle immagini proviene dalle collezioni del Museo di Roma – Archivio Fotografico Comunale, integrate da alcuni prestiti provenienti dal Museo Napoleonico e da alcune riproduzioni fotografiche di opere della Biblioteca di Storia Moderna e Contemporanea di Roma.

Accanto alla documentazione delle operazioni militari, sono esposte immagini dei luoghi simbolo della città e del potere temporale del Papa – San Pietro, il Campidoglio, Castel Sant’Angelo trasformato in fortezza francese, Palazzo Farnese sede dei Borboni di Napoli in esilio, l’inaugurazione del ponte di ferro di San Paolo, il viaggio in treno di Pio IX - che testimoniano la particolare atmosfera in cui Roma e i romani si trovarono a vivere gli eventi precedenti la nascita del regno italiano nei lunghi anni fra il 1861 ed il 20 settembre 1870, trascorsi ancora sotto il governo pontificio. Di molti eventi di questi ultimi anni troviamo eco nelle fotografie, dai tumulti che portarono allo scoppio della bomba nella caserma Serristori degli zuavi pontifici all’assassinio degli attentatori Giuseppe Monti e Gaetano Tognetti, fino alla battaglia di Mentana.

Come il Risorgimento rivoluzionava l’assetto politico italiano ed europeo, così nella seconda metà dell’800 la fotografia trasformava il sistema riproduttivo. A Roma, la tecnica si afferma soprattutto nel campo della ripresa di vedute e monumenti, ma alcune immagini, pur nel loro intento documentaristico e vedutistico e nonostante la severa censura pontificia, dimostrano un coinvolgimento negli ideali liberali, grazie alla duttilità del nuovo mezzo che facilmente si adeguò alle specifiche istanze storiche e culturali del periodo.

L’affermarsi del ritratto fotografico contribuì notevolmente alla diffusione delle sembianze dei protagonisti del Risorgimento: il generale Avezzana, Aurelio Saffi, Angelo Brunetti, noto come Ciceruacchio, Massimo D’Azeglio, Terenzio Mamiani, Giuseppe Garibaldi, i fratelli Cairoli, Giuditta Tavani Arquati. Si diffonde anche la raccolta e il collezionismo delle piccole carte-de-visite, scambiate come biglietti da visita, spesso con autografo del soggetto ritratto.

L’importanza propagandistica e divulgativa del nuovo mezzo è tuttavia subito evidente anche ai vertici dello Stato Pontificio, che lo utilizzano per diffondere volti e avvenimenti, dai ritratti di Pio IX e della sua corte, alle esercitazioni militari delle truppe pontificie ad Anzio e Rocca di Papa.

Roma diventa crocevia internazionale dei primi fotografi, che si riuniscono al Caffè Greco e condividono esperienze di lavoro e stile di vita dei romani, degli artisti e dei patrioti ritratti nelle loro fotografie. Sono presenti in mostra opere di Giacomo Caneva, Eugène Constant, James Anderson, Ludovico Tuminello, Gioacchino Altobelli, i fratelli D’Alessandri e altri, per quanto riguarda le carte de visite, sono presenti i maggiori studi fotografici italiani ed europei del periodo.

I reportage di guerra ottocenteschi venivano sempre realizzati ad avvenimenti bellici conclusi; in essi manca l’azione e sono le vedute degli edifici bombardati o il paesaggio con il campo di battaglia, privo degli opposti schieramenti, a dominare l’inquadratura. La fotografia ricostruisce, con immagini riprese a posteriori, l’epopea eroica del Risorgimento e tramanda il ruolo della città eterna nella storia dell’unità d’Italia.

L’esposizione è promossa dal Comune di Roma, Assessorato alle Politiche Culturali e della Comunicazione – Sovraintendenza ai Beni Culturali con l’organizzazione e i servizi museali di Zètema Progetto Cultura e rientra nelle iniziative "Roma: Capitale d’Italia da 140 anni".

Il 25 aprile del 1849 un corpo di spedizione francese, composto da 7 mila uomini al comando del generale Oudinot, duca di Reggio, sbarcava a Civitavecchia, per restaurare il potere pontificio sopprimendo la neonata Repubblica Romana. Il 30 aprile, 5 mila soldati francesi erano di fronte a porta Cavalleggeri, a porta San Pancrazio e a porta Angelica. Oudinot pensava di non incontrare resistenza, ritenendo che la difesa di Roma fosse costituita da qualche centinaio di esuli. Invece, l’allarme per tutte le vie di Roma era stato dato fin dalla sera prima. I francesi si meravigliarono non poco quando, il mattino del 30 aprile, alle loro perentorie intimidazioni di resa udirono rispondere prima le campane di Montecitorio e del Campidoglio e subito dopo i cannoni e i moschetti. I combattimenti durarono fino a sera. La guardia civica mobilizzata, comandata dal Masi, e le colonne mobili di Garibaldi e Galletti costrinsero i Francesi a una ritirata disordinata che lasciò sul campo più di 500 morti e 365 prigionieri.

Il 15 maggio si era raggiunta quella che sembrava una vittoria della diplomazia di Mazzini: una tregua d’armi con i Francesi di 20 giorni, pattuita con il plenipotenziario Lesseps. Seguì un trattato in cui quella francese doveva essere considerata dai romani "un’armata amica che viene a concorrere alla difesa del loro territorio". Luigi Napoleone, però, andava maturando ben altri propositi e il 29 maggio inviava due dispacci, uno al gen. Oudinot per ordinargli di procedere all’assalto di Roma e l’altro a Lesseps, intimandogli di tornare in Francia. Oudinot denunciò la tregua e annunciò che avrebbe ripreso i combattimenti da lunedì 4 giugno. Non fu di parola. Nella notte che precedeva il 3 giugno due colonne francesi si impadronirono delle ville Pamphili, Corsini (o dei Quattro Venti) e Valentini, sorprendendo nel sonno i difensori, che per tutta la domenica tentarono di riconquistarle, subendo dure perdite. Le sorti della Repubblica erano segnate: troppa era la sproporzione tra le forze degli attaccanti e quelle degli attaccati.

La difesa proseguì fino al 30 giugno, registrando innumerevoli atti di eroismo e la morte di tanti patrioti. Il 3 luglio Oudinot entrava a Roma.

Al seguito della spedizione francese era anche Denis-Auguste-Marie Raffet (1804-1860), un illustratore di chiara fama, che aveva riscosso un enorme successo con numerose litografie sulle campagne napoleoniche. Raffet eseguì molti schizzi e disegni, rielaborando i quali avrebbe realizzato, tra il 1850 e il 1859, trentadue litografie, che con altre quattro tratte subito dopo la sua morte, costituiscono l’album "Souvenirs d’Italie. Expédition de Rome": non solo un prodotto artistico di altissimo livello, ma anche un importante documento storico che va dallo sbarco di Civitavecchia fino alla benedizione impartita il 18 aprile del 1850 da Pio IX all’armata che lo aveva riportato sul trono pontificio. Le incisioni presentano l’accuratezza e la precisione descrittiva proprie dello stile di Raffet, ma anche un’abile resa dei contrasti chiaroscurali e una sapiente impaginazione delle scene di battaglia e dei movimenti strategici delle truppe. Minuziosa l’attenzione con cui l’artista delinea le diverse divise del corpo di spedizione, tanto che si è potuto affermare che queste litografie possano costituire un vero e proprio repertorio delle uniformi dell’esercito francese dell’epoca. Raffet non predilige concitate scene di battaglia, ma racconta piuttosto la vita di trincea e le lunghe attese dei soldati dietro la prima linea: vero protagonista è il fronte, non tanto la città assediata.

Le litografie non furono immediatamente raccolte in un volume, ma probabilmente pubblicate man mano che venivano eseguite a partire dal 1852, data che compare nel frontespizio dell’edizione a cura di Gihaut Frères a Parigi.

Le 36 litografie dell’album saranno esposte fino al prossimo 10 ottobre nella sala VIII del Museo Napoleonico, in piazza di Ponte Umberto I, 1.

L’Album, che reca la dedica al principe Anatole Demidoff, marito di Matilde Bonaparte e committente di varie opere di Raffet, è stato acquistato nel 2005 dalla Regione Lazio e destinato alla Biblioteca del Museo Napoleonico.

L’esposizione è promossa dall’Assessorato alle Politiche Culturali e della Comunicazione – Sovraintendenza ai Beni Culturali del Comune di Roma in collaborazione con Zètema- Progetto Cultura.

L’elezione di Pio IX, avvenuta il 16 giugno 1846, e la cauta azione riformatrice del pontefice, avevano suscitato molti entusiasmi tra i sudditi dello stato della Chiesa.

Di fatto, tra il 1847 e il 1849 ci fu uno straordinario sviluppo del libero giornalismo d’opinione, anche se arginato da alcuni veti.

Il 15 marzo 1847 fu pubblicato l’editto del cardinale Gizzi, segretario di stato, che – mantenendo anche le regole di controllo preventivo - istitutiva un consiglio di censura eletto dal Papa e composto da cinque membri, quattro dei quali laici. Nell’editto di leggeva tra l’altro: "sarà lecito parlare  di argomenti di scienza, lettere ed arti e storia contemporanea". Quest’ultimo punto rese necessaria una precisazione a opera del cardinal Ferretti, che in una circolare specificava come per storia contemporanea si dovessero intendere "i fatti realmente  accaduti o che vadano accadendo e non l’alta politica  interna o internazionale". Sotto la pressione dei movimenti liberali, comunque, la censura non ebbe troppo peso.

Con lo Statuto Fondamentale concesso da Pio IX il 14 marzo 1848 fu ratificata anche la legge sulla stampa, regolamentata il 3 giugno successivo: era contemplata la presenza di un direttore responsabile, mentre ogni cittadino in possesso di determinati requisiti e nel rispetto di alcune regole poteva liberamente pubblicare.

La concessione dello Statuto fu celebrata con la fondazione di un quotidiano di stampo liberale, "L’Epoca", che anche nel nome si voleva riferire all’avvento di un nuovo periodo di progresso. Il 29 aprile, però, Pio IX, pronunciando la famosa allocuzione "Non semel" con la quale sconfessava l’azione del suo esercito e la guerra all’Austria, attirò su di sé diffidenze e malumori. Proprio questo periodo vide la nascita di molti giornali umoristico-satirici. Tra i più famosi, il "Don Pirlone", quotidiano di caricature politiche fondato dai liberali de "L’Epoca", il cui primo numero uscì il 1° settembre del 1848. Le sue vignette sferzanti e spietate erano destinate a fare epoca. Anche se ispirate al più intollerante spirito anticlericale, avevano un tale spirito mordente che molto spesso gli stessi avversari furono costretti ad ammetterne l’efficacia. Molte delle illustrazioni ironizzavano sui  personaggi dell’epoca e sull’indecisione politica di regnanti italiani ed europei.Altre si basavano su episodi della storia contemporanea della penisola, della cronaca cittadina di Roma o dello Stato Pontificio.

In tempi piuttosto recenti è stato scoperto, all’interno del fondo iconografico del Museo Centrale del Risorgimento, un gruppo di 50 disegni preparatori, con annotazioni manoscritte e note della censura ecclesiastica, che dopo essere stato oggetto di un accurato intervento di restauro, ha dato vita, nel 1995, alla mostra "La satira restaurata. Disegni del 1848 per il Don Pirlone",curata da Marco Pizzo e allestita nell’Ala Brasini del Museo Centrale del Risorgimento di Roma.

Il nome del giornale derivava da quello di una maschera ideata nel 1711 da Gigli a Siena come esempio di ipocrisia mascherata. L’ottuso benpensante Don Pirlone è raffigurato sulla copertina di ogni numero avvolto in un mantello gonfiato dal vento e con un cappello a falda larga, accompagnato dal motto "ntendemi chi può, ch’i m’intend’io". Tutti gli articoli erano rigorosamente anonimi.

A Roma ebbe una larga diffusione, arrivando a contare ben mille e 200 abbonamenti.

Pellegrino Rossi, ministro dell’Interno del governo pontificio tentò di censurarlo con una notificazione del Consiglio del 3 ottobre. La polemica che ne seguì esasperò ulteriormente un clima già molto teso, che avrebbe portato, il 15 novembre successivo, all’assassinio di Pellegrino Rossi. "L’Epoca", pur condannando l’omicidio, ricordava, tra i torti più gravi del defunto ministro, proprio il processo contro il "Don Pirlone", un’occasione in cui "si corrompevano i giudici perché pronunziassero contro di quello un’assurda condanna a schiacciare il coraggio sommo civile addimostrato e si ponea la prima pietra di schiavitù sulla libera manifestazione del pensiero".

Di lì a poco – il 24 novembre – il Pontefice fuggiva a Gaeta. Il 9 febbraio del 1849, in Campidoglio, veniva solennemente proclamata la Repubblica Romana. Il "Don Pirlone" ne avrebbe accompagnato la vita con la sua dissacrante satira, fino al tragico epilogo e alla fine gloriosa. L’ultimo numero uscì il 2 luglio 1849. Il giorno seguente le truppe francesi entravano a Roma.